Showing posts with label Drama. Show all posts
Showing posts with label Drama. Show all posts

Tuesday, April 17, 2018

review dalam bahasa soon, atau bisa langsung ke IG revimov_

Columbus is an aesthetically cinematic experience. A story with a masterful approach in a subtle, calm like its making us for a moment to be meditating. Profoundly not in a complete way because its audience have to complete its piece by exploring, and looking further like solving the riddle that words can’t express it, but emotion can.

This is his directorial debut, Kogonada creates a wonderful, alive and true art. It resonates its story through a divine cinematography, seeing every modern architecture in Columbus that is not just stand as it just as a functional. But how this thing has a soul for one who can see and knowing it.

This film brings about family sacrifices toward dream, love, even when you are in the moment, where we not understand why or we refuse to acknowledge it. It’s a story that feels personal but universally related. It’s a critique of critique that testing its audience to see, understand, and appreciate it.

Some of my interpretation comes from its profound narrative and no doubt, the characters has become a tour guide of life in this film. That interpretation is not enough to represent everything that appear in film. Seeing the character moving one place to another, looking their life, looking the character sharing story one to another and done. It’s not that, but it invites you to explore, to make you actively sense and realize that life is not a tutorial and it’s already start from its early existence.

John Cho has a consistency performance. It’s great to see him in this film. Also when it interact to another character by Haley Lu Richardson that brings the character alive as a guider. Every exposure of their emotion is detail. Seeing them traveling from one place to another, interact and trying to understand one another even tho they really don’t understand or handle well of their each problem.

From beginning to the end, with the total shot, it assure you that you are an observer to the film. With the color grading that feels natural and the shot like a painting. The approach is precise and it clearly that the aspect of the film is inspired from Tokyo Story. With subtle tone creates a contemplating experience as we traveled along to the object of the story that beautifully immerse. 

The film makes me more believe in cinema, where it really can transcend a vision that amazing to feel it. Kogonada gave me something that I will never forget. Through this friendship melancholy, I found no flaw and if it was there, there’s always reason behind it.

To be true, since I watch this for the first time (now already three times, probably gonna more) it make me speechless. Sometimes there’s a moment where you can’t use words, or probably just make it a key.

It’s not for everyone, of course. It’s sounds boring, artsy, there’s nothing interesting. It’s up to you, this is just my love letter to the film. It’s simple, just about a human story in a true art. I really thankful to Kogonoda to create this such a beautiful cinematic experience, it’s calming, and your film will stuck in my mind always and ever be.

HAVE A NICE DAY AND LIVE FOR MOVIES!

Sunday, April 15, 2018


untuk review dalam bahasa indonesia >>> KLIK DISINI!

Lately I've been looking for films that may be missed from radar, and I found this, and blew my mind. Sylvio has the simplicity of telling the story of self-discovery in a unique way, fresh, and pretty absurd. It’s underrated that this film deliver its story with quirky, comical and so indie but no doubt, affectionate.

With Kickstarter, about Sylvio, a gorilla who stuck in working life as a debt collector and always wants to express himself through puppet shows that highlight the moment of silence, though he being mute all the time. Then, accidently famous on TV, and having an event 'What's the Ape gonna break?' something bothered his feeling, on his now achievements that affect his life.

From here, Sylvio lead into his quiet and cold life. But slowly, it transitions into a funny warm moment by using comical quirky humor and little absurd. It’s interesting to know that this story leads to something completely unknown and just flowing like a water. The formula is already commonplace, but in this film, the formula is not wasted with the concept and a goal that this movie wants to achieve. Reaching for the self-questioning moment, "Is it really you?" which each of us has ever felt in that situation.

It’s inventive, and not just echoing about self-discovery, but about dreams, self-expression, and a little touch about humanism and entertainment. As if, it proves that this film has a depth on the material. Moreover, surreal moments are also used. No doubt too, the character Sylvio has a very precise depth.

Forget the minor problem that exist, this story honestly wrapped in unique, fresh. It delivers the story slowly from emptiness, then the absurdity that become enjoyable and fun. But that sense will be broken when it goes to the final round, the third-act where all transitioned to emotional and touching. Utilizing the last moment in closing the story with a slick and full of spirit in life.


Different experience and underrated. Well, some point seems like a simplistic decision, but I thought it’s kind of a reasonable. It's worth watching and definitely going into my list of underrated movies of 2017 soon. Please do not expect nothing on this, because the movie itself does not expect anything from you except you have a pure intention to explore this story not just enjoying what it has. So, "Are you in?" 

Thursday, April 12, 2018


for english review >>> CLICK THIS!

Akhir-akhir ini aku banyak nyari film-film yang mungkin saja terlewatkan oleh radar, and I found this, and blew my mind. Sylvio punya kesederhanaan dalam menceritakan pencarian jati diri dalam kemasan unik, fresh, dan absurd. Saking underrated dan terlewat dari radar, film ini memainkan unsur kikuk dan rada komikalnya dengan smooth dan so indie.

Bermodalkan dari hasil galangan dana Kickstarter, cerita yang ditawarkan cukup sederhana namun begitu terasa saat selesai menontonnya. Sylvio, seorang gorilla yang dulunya kerja di bagian penagihan hutang, menemukan dirinya terkenal saat tak sengaja masuk ke acara televisi dan mengira, dia bintang tamu yang diundang buat juggling. Padahal niatnya mau nagih hutang orang itu. Terkenal saat dirinya dengan konyol memecahkan properti yang mesti dia juggling. Hingga akhirnya, acara What’s The Ape, Gonna Break menggaungkan namanya, tapi sesuatu yang mengganjal yang Sylvio rasakan.


Bukan tipikal cerita self-discovery biasa dan diselipkannya sequence surreal, film ini punya approach yang menarik. It’s not just about self-discovery bila approach yang digunakan demikian, banyak hal yang lain dikupas, mengungkit soal humanis dan tayangan hiburan.


What I really admire sebenarnya ialah, bagaimana kisah yang udah dikemas dengan unik, fresh, dibangun dengan awkward hingga enjoyable dan absurd yang ga ketinggalan, hal itu berubah 180 derajat menjadi babak yang di luar ekspetasi dan sungguh emosional. Babak itulah yang buat aku berdecak kagum, merinding, dan begitu menyentuh.

Benar-benar punya experience yang berbeda dan underrated. Well, terlebih film ini absurd, walau ga terlalu banget (bagi yang udah biasa), tapi trust me, setiap menit akan terbiasa dan semakin get along dengan Sylvio. It’s worth watch and definitely going into my list of underrated films of 2017 soon. Please don’t expect nothing on this, karena filmnya sendiri tak mengharapkan ekspetasi apa-apa dari penontonnya kecuali bagi yang benar-benar melibatkan jiwanya untuk benar-benar menyelami kisah satu ini. So, “Are you in?”

Share opini dong?
Tulis dikomen ya.

HAVE A NICE DAY AND LIVE FOR MOVIES!

Tuesday, March 20, 2018






"sederhana namun begitu berasa dan bagaimana mengemas cerita dengan rasionalitas tapi tetap menarik dan beda"


Love For Sale adalah ‘her’ dengan kearifan lokal dengan kisah nyesek namun lepas. Dengan premis yang menarik dan sesuai dengan adanya, realitanya, dimana cinta bagai permainan dan berpengaruh. Dan film yang disutradarai Andi Bachtiar ini betul-betul memberikan sajian bittersweet yang tepat dalam mengisi list one of the best indonesian romance dalam sinema mainstream lokal.

Gading Marten dipercayakan untuk memerankan tokoh Richard, jomblo ngenes tapi pengusaha namun hidup sengsara dengan ritual galer. Namun kesengsaraan itu ditimpakan pada karyawannya yang suka telat dan Richard betul-betul menghargai waktu. Malam, pas nobar bola, kawannya ngajak Richard untuk hadir di nikahannya tapi harus bawa pasangan. Kawan lainnya membuat taruhan buatnya. Namun Richard menganggapnya taruhan harga diri, ya lo mungkin kalo diposisinya juga menganggap hal sama-lah, lek. Muncul-lah brosur love.inc yang memikatnya dan bertemu perempuan bernama Arini dan jatuh hati padanya.

Kisah cinta yang ditawarkan dari Love for Sale begitu real dengan humor satirnya yang menambah kesan realism. Mulai dari dialog antar karakter yang berhasil membangun pondasi cerita yang kian menarik, bagaimana mengulik karakterisasi para tokoh dan membuat setiap tokoh di dalamnya punya interaksi menarik dan kuat, itu berhasil ditunjukkan. Santai, dan tidak terlalu di bentuk banget, seperti membiarkan benih-benih yang udah dikasih ke karakter dan berkembang dengan sendirinya lewat dialog yang membaur ke ceritanya. Semua kata-kata yang dilontarkan tokoh berhasil membuat pengembangan karakter dan cerita menjadi baik. Lewat dialog, mengulik kisah Richard dengan kawannya, karyawannya, bahkan Arini. Mengikuti kisahnya yang tenggelam dalam cinta namun hati-hati dan siapkan hati saja buat selanjutnya. Like I said, bittersweet romance.

Sungguh menarik bahwa naskahnya begitu rapi dan arahannya yang santai namun begitu afeksi. Hal ini dikarenakan semua begitu pure terpancar apa yang ingin di sampaikannya. Mulai dari realita, kemanisan romansa,  interaksi yang menarik, bahkan sajian pahit namun lepas. Kenapa lepas? Karena ending yang nantinya bakal antiklimaks dan di tutup dengan konklusi perasaan batin Richard bahwa cinta itu resiko--resiko yang dimaksud bukan artian negatif--, dan disini cinta itu sebuah pengalaman rasa dan bagaimana menghandle-nya, saat maupun after. Realita disini ditunjukkan lewat bagaimana pressure dari sosialnya yang rasanya menganggap cinta bagaikan benda, bukan perasaan mencinta yang alamiah.

Banyak applause buat lu bang Gading Marten, memainkan tokoh Richard dengan amat baik. Apalagi pemeran Arini, Della Dartyan sebagai penyokong performa baik Gading dan menciptakan benih chemistry yang indah. Other cast was also good. Dua karakter yang diperankan Gading dan Della ini bakal menghipnotis dan mengundang senyum tanpa sadar.


Jujur, tonton film ini. Kisah yang begitu sederhana namun begitu afeksi di hati. Pemilihan ending demikian begitu tepat agar materi bisa terngiang dan dipikirkan, apalagi eksekusi kemanisan romansa yang dibuat seperti momen yang nantinya bakal berputar di memori. Sajian yang baik dan mesti kalian tonton segera. Ajak pacar kalo perlu, dan hati-hati yang jomblo. Well, me? I am okay. Yea. *sobbing Kadarshian-ly*

Menurutmu gimana?
Tulis di komen!

HAVE A NICE DAY AND LIVE FOR MOVIES!



RATING
8.5/10

Wednesday, February 7, 2018



for english review, scroll down until you see the yellow color tiles.

synopsis: Orbiting a planet on the brink of war, scientists test a device to solve an energy crisis, and end up face-to-face with a dark alternate reality.


INDONESIAN REVIEW
Fall into a disappointment with its bigger responsible as a connector but somehow it’s worth to see by its matter.

Marketing tak bisa disalahkan, sebenarnya great job buat mereka apalagi untuk tipe film begini. Tak bisa disalahkan juga diriku yang tak bisa enjoy film ini dengan kekacauannya bahkan masih enakan yang sebelumnya yang lebih mencekam, menegangkan dan memuaskan. Banyak orang yang berantisipasi dan terkejut saat filmnya keluar setelah superbowl. Ya, gua punya niat besar untuk nonton langsung film ini dan tetap mengambil pencegahan dengan menurunkan ekspetasi. Dan hal itu terjadi. WHAT. THE. FUCK!


Jujur, film ini tak hanya datang mengejutkan tapi juga selesai dalam keadaan yang sama dengan tambahan gelengan kepala saat aku menyaksikan film ini. Jujur, film ini tak bisa disalahkan akan kekurangannya tetapi disisi lain, film ini tetap harus ditonton. Why? Gua elaborate dulu penilaianku soal film ini.

First thing first, film ini mengambil set di luar angkasa dimana mereka menghidupkan particle accelerator untuk menyelamatkan krisis energi yang sedang terjadi di bumi. Tak tahu juga tahun berapa-an, tapi yang jelas situasi di bumi sering gelap-gelapan, hadeh. Orang-orang yang ada di luar angkasa ini, bukannya berhasil meruntuhkan krisis energi malah berhadapan pada masalah yang di luar akal manusia, di mulai ketika mereka menyadari bahwa bumi tiba-tiba saja hilang.

Jujur, film ini memiliki beban besar terhadap konektivitas film lainnya, mulai dari Cloverfield (2008), 10 Cloverfield Lane (2016), dan juga yang akan datang Overlord (2018) di bioskop nanti. Hanya saja, membawa materi untuk menjawab beberapa pertanyaan di film-film sebelumnya, hanya sekedar begitu-begitu saja, biasa. I can say film ini seperti film kausalitas dari kondisi yang telah terjadi. Hanya saja, banyak kegagalan di dalamnya yang membuat film ini jatuh ambruk dalam kekecewaan.

Kegagalan film ini ialah konstruksi atau membangun tensi ketegangan. Di first-act ketika bermunculan hal-hal aneh yang bikin kening mengernyit cukup menarik tetapi bagaimana eksekusi di second-act bahkan third-act nya kian melemah. Film ini tidak begitu mencekam seperti pendahulunya, atau setidaknya memberikan experience yang menarik lewat misteri udah cukup, tak perlu memberikan sensai menegangkan bila akhirnya begini. Tak hanya itu, dialognya bahkan tidak berhasil menyelamatkan film ini dari kegagalan tersebut. Ketika dialognya demikian, beruntunlah pada pengembangan karakter yang juga melemah, bahkan ketika keinginan director untuk menyisipkan drama di third-act, terlambat sudah akibat beberapa aspek yang kian rendah. Dan tinggallah hanya memberikan jawaban-jawaban tanpa ada kemasan menarik di dalamnya, seakan film ini pelengkap dalam kemasan buruk.

Kalau yang tadi kegagalan aspek-aspek di dalamnya, yang ini malah sia-sia, dan beberapa plot-hole. Kemudian di bagian score yang rasanya tidak sesuai bahkan tidak bisa membantu memberikan rasa ketegangan yang ended-up nanggung. Kemudian di bagian cast yang terasa wasted disini, seperti Gugu Mbatha-Raw yang memerankan tokoh Hamilton di film itu. Akting dan performanya sudah bagus, dan lainnya sebenarnya juga lumayan untuk film ini, hanya saja terhambat karena dialognya.

Buang hal buruk tadi, sekarang bagian kesukaanku di film ini. Hal yang paling kusuka hanyalah bagian awal dan akhir. Bagian akhir seperti menebar minyak pemuas dan menutup dengan pertanyaan yang memutar otak dalam menyusun kejadian demi kejadian di Cloverfield Universe.

Film ini masih interesting di sisi lain, dan worth to see, atau ngelihat spoiler dari orang mengenai ceritanya kalau mau menghemat 1 jam 42 menit. Semua keputusan terserah kalian, bukan maksudku untuk membuat kalian agar tidak menonton film ini, ini semua hanya pendapat dan pemikiranku mengenai film ini. Film itu subjektif, ada yang suka, ada yang tidak, semua tergantung selera dan pandangan anda. Yang jelas, to me, film ini kacau.

Menurutmu gimana?
Tulis di komen!

HAVE A NICE DAY AND LIVE FOR MOVIES.

RATING:
2.0/10

ENGLISH REVIEW
Fall into a disappointment with its bigger responsible as a connector but somehow it’s worth to see by its matter.

I can’t blame the marketing, they did a great job for a type of film like this. I can’t blame myself for not enjoying much on this one and prefer the previous one which more, more thrilling and satisfying. So much people anticipated this and surprised when it comes right after the superbowl. Yes, I have a bigger intention and take a precaution by decreasing my expectation. Then, it happens. WHAT. THE. FUCK!


Honestly, this film is not just surprising as it comes to the world but also done in a surprising way with my head shaking a little. This film somehow it is worth to see but if you just wanna take a spoiler from your friend, then that’s yours, haha.

First thing first, this film taking a set from outer space where they have a mission to save the energy crisis by turning on the particle accelerator. I don’t know which year they were but to be clear that earth is in dark. People in a spaceship is not succeed but facing another problem, begin with realizing that the earth is gone. Just gone.

To be honest, this film has bigger load for the connectivity of other film in one film universe, starts from Cloverfield (2008), 10 Cloverfield Lane (2016), and also soon Overlord (2018) in your near cinemas. It’s just, carrying this story to answer few questions from previous films, and just that, it’s not like making its experience become better or at least good. It’s a big disappointment for this one.

So many failure in a messy way. First one, is building the tension, building the thrill, gripping or at least create a fascinating way by taking its mystery in a great packaging. Turns out no, so much potential in this film that just wasted. Then, the dialog that cannot save this film from its failure. When the dialog has a failure, then it goes to the character development that also fail. Even when the film wants to create a drama moment in the third-act before it ended with seconds of satisfying moment, it feels empty even the cast is already putting much effort. Everything left with just answering and knowing the fact and it’s over. It’s a bad wrapped.

Failure in a few aspects, then it’s about the plot, score and cast. Yes, plot-hole is everywhere but not entire, yes, I know if you put attention into the news and other things, but I think some of it still a plot-hole that doesn’t make any sense. Then, the score that it’s weak. You know, score can also build the tension for a bit, take an example like, Life (2016). Next, is the cast. I think this department is pretty wasted. Gugu Mbatha-Raw has a good performance and put a good effort in it, it’s just the story and the constructions of it cannot embrace it.

Let alone that negative points, then going into moments that I really liked. What I really liked is just the beginning and ending. The ending is predictable but it’s still sparkling and satisfying, seeing that thing, roaring and closed by questions that giving duty to your brain, thinking and arranging events in Cloverfield Universe.

Somehow this film is kind of pretty interesting, but I won’t see this again, anymore and have a big regret. If you don’t want to waste your 1 hour 42 minutes just for this crap, it’s all yours. It’s not my decision to hold you up and not watching this one, I am really not, I just put my thoughts about this film and I think this film is not satisfying me. It’s all yours, it’s up to you, your taste and your point of view. Obviously for me, this film is a total messy.

What do you think?
Write in comment!

HAVE A NICE DAY AND LIVE FOR MOVIES.

RATING:
2.0/10

Sunday, February 4, 2018



for english review, scroll down until you see the yellow color tiles.

synopsis: Set over one summer, the film follows precocious six-year-old Moonee as she courts mischief and adventure with her ragtag playmates and bonds with her rebellious but caring mother, all while living in the shadows of Walt Disney World.--A24

INDONESIAN REVIEW




“luar biasa dengan kejujuran yang membuat film ini bernyawa dalam hangat dan tawa dikepahitan realita”

Ketika yang lain berkutat pada eksplorasi di romansa, histori perang, fantasi sementara film ini mencoba mengajakmu pada realita pahit yang perlu kamu rasakan disetiap menitnya. Jujur, film yang disutradarai Sean Baker memberikan sebuah kejujuran dalam kehangatan, humor, intim, pertualangan summer pada sekelompok dari kacamata anak kecil dan orang dewasa.

Pada dasarnya seperti pertualangan drama pada realita, Mooney, perempuan manis kecil tinggal di balik megahnya istana Walt Disney, berpetualang kemana saja bersama temannya yang memiliki ibu yang lepas kontrol tapi tetap mengalir rasa kepedulian, kasih sayang bagi anaknya. Ceritanya memang begitu simpel, cuma pertualangan realita hidup tapi dampak setelahnya begitu mendalam.

Hasil ramuan Sean Baker dan seluruh tim krunya membuat film ini begitu hangat sehangat summer dan senyuman anak kecil, lucu dan sangat simpatik. Hal yang membuat film ini bekerja dengan baik ialah kejujuran di dalamnya. Kejujuran disetiap scene yang membuat film ini bernyawa walau kita tak menyadari fakta bahwa kita sudah begitu intim dengan cerita dari keseharian suatu kelompok dari setiap problemnya, pertualangan dari anak dan orang dewasa juga konflik karakter yang membawa penontonnya berlabuh di titik ending, titik dimana tangis tak terbendung, I mean how can you hold your tears for that. Benar-benar kisah pahit yang diramu dengan eksekusi yang tepat. Melihat semuanya dalam kedetilan dan penjajaran kisah yang terasa nyata.

Depiksi anak kecil di film ini betul-betul lugu polos, petualang, namun bebas kemana saja mencari kesenangan tanpa memikirkan beban apapun, walau es krim baginya sudah menjadi hal yang dirasa paling istimewa baginya. All this works because of this sweet, Brooklynn bersama cast anak kecil lainnya. Bria Vinaite memerankan karakter ibu yang totally buruk, hancur, bisa dibilang emang ga cocok menjadi seorang ibu tapi bagaimana setiap kali permasalahan anaknya, dia tetap peduli, dia tetap memberikan sebisanya kasih sayang, dengan itu tercipta hubungan ibu-anak telihat kuat disini. Kemudian manager motel yang betul-betul penuh tanggung jawab, keayahan, kebaikan hatinya, diperankan dengan luar biasa oleh William Dafoe—jarang-jarang loh liat dia dapat role orang baik haha apalagi dapat nominasi oscar, ye kan? Bila ada kategori Best Actress buat anak kecil di Oscar, I bet my life for Brooklynn manis.

Sinematografi yang apik memberikan gambaran betapa luasnya dunia, betapa luasnya bayangan dibalik megahnya bangunan tinggi, menyembunyikan realita yang pantas dipertanyakan dan direnungkan. Bagaimana kehidupan seorang anak harusnya menyenangkan, hidup jauh dari kepahitan yang tak harus dipikirkannya, dan menetap dalam kebahagiaan dimana dunia miliknya dan tak seorangpun boleh mengganggu dan merenggut senyuman seorang anak, walau betapa pedihnya realita itu. Memang bukan hanya soal anak tapi juga orang yang hidup disana. Sungguh prihatin. The Florida Project, bukanlah sebuah film melainkan refleksi nyata yang menarik kepala anda untuk melihat apa yang ada di balik bayangan yang akan disaksikan, dan dirasakan.

 Menurutmu gimana?
Tulis dikomen!

HAVE A NICE DAY AND LIVE FOR MOVIES!

RATING:
9.5/10

ENGLISH REVIEW


“truly remarkable by its poignant honesty of a community and surround with joyful warm”

When another film is busy to explore the romance, war history, fantasy, superhero while this one guided you into the poignant reality that you have to see and feel every minute. When I say poignant reality, doesn’t mean it’s gonna be melodramatic, directed by Sean Baker and he gives honesty to it in warm, joyful, intimate, summer adventure on a community lives in a shadow from perspective of kids and adult.

Basically just adventure on a bitter sweet story, Mooney, little sweet girl living behind the gorgeous big city where Disneyland stand, adventure to anywhere she can with her friends and having a troubled mother that loving her much in her mother’s way. The story is simple, because it’s reality but you have to put your sense so it can transcend its emotion.

Sean Baker did it again on this one, it’s warm as summer as the kids smiling, joyful humor, and very sympathy. Those things works very well because of its honesty. I feel the soul of this film alive because of its honesty and we unaware of facts that the story and character is so intimate through the everyday life of the community, the problems, kids perspective and so the adult until the conflict of the characters bring us into the place where it ends with tears, I mean how can you hold your tears. That ending is so incredible. How poignant in a right execution and makes it real with its detail of life.

The depiction of kids that so playful, adventurous, free to anywhere else they can go, finding happiness even just the ice cream is the perfect menu in the world for them. All this works because of this sweet, Brooklynn with another little cast. Bria Vinaite showing her range in first role, playing a mother that totally broke, rebellious but having much care and love for her kid, and how Vinaite create such a solid bond to children and it’s beautiful. Then the motel manager that full of respect and fatherness, kindness, played by William Dafoe—it’s kinda rare to me seeing him in that kind of role. If there’s best children actress/actor on Oscar, I bet my life for Brooklynn.

The gorgeous and epic cinematography captured on how big this world, how big the shadow behind ‘the building’, hiding the reality that needs to be question and think. How the life of that kids needs to be safe and nice, living in ‘that’ reality that shouldn’t be thought of, and just live in happiness where the world just for them and nobody can steal the smile. I know it’s not just about a children but also the community behind. I really loved this work. The Florida Project, is not a film but a truth reflection that grab your head to see what’s going on and think and realize about it.

What do you think?
Write down below!


HAVE A NICE DAY AND LIVE FOR MOVIES!

RATING:
9.5/10

Wednesday, December 20, 2017


REVIEW IN TWO LANGUAGE! SCROLL DOWN FOR ENGLISH!

GENRE
DRAMA MYSTERY HORROR ART-HOUSE
YEAR
2017

for an english review, you can scroll down until you found the red font style.


INDONESIAN REVIEW



"brillian dengan memanusiakan sesuatu dengan storytelling yang tak biasa"

WTF! Satu kata yang sering dilontarkan buat film ini dengan berbagai macam reaksi dan pendapat dari berbagai orang yang telah menikmatinya. Sungguh memisahkan penonton dalam interpretasinya masing-masing. Well, yes! I agree that this is so fuckin’ insane.

Jujur aku bingung mau jelasin soal sinopsis yang betul-betul mendeskripsikan isi sebenarnya, but kurang lebih menceritakan tentang pasangan yang hidup tenang dan damai, dirusak oleh kedatangan orang asing.

Tahun ini banyak film yang memberikan pengalaman yang semakin unik, kali ini mother! datang dengan ambisius membawa materi dan esensi yang bisa dibilang cukup berat dan bisa gagal paham. I can say, film ini memiliki writing yang begitu brilian dan film yang disutradarai oleh Aronofsky ini secara keseluruhan seperti tidak memiliki plot karena semuanya bersifat metafora didampingi simbolis. Dengan marketing yang demikian, yang membangkitkan kesan horror dibandingkan dengan apa yang akan penonton saksikan memberikan reaksi yang luar biasa. CINEMASCORE memberi nilai F, dan banyak kritikus bahkan reviewer lainnya yang kebanyakan mungkin tidak siap dan tak mampu menerima sesuatu yang rasanya memang tak masuk akal.



Film ini bisa dibilang tidak jelas dalam pace bahkan ceritanya yang terasa melompat-lompat, ya memang aku akui rasanya seperti itu. Tetapi bagiku ada beberapa tujuan mengapa Aronofsky membuat hal seperti itu. It’s unusual in storytelling dan film ini crazy-super-double-insane ride. Kemudian perbedaan kontras pada perpindahan adegan, kadang cepat kadang lambat, belum lagi kepikiran dengan apa yang ingin Aronofsky ceritakan.

He’s not a god because of this, he’s still him. Seperti yang orang bilang dan deeply agree bahwa film ini memiliki sangkut paut dengan cerita biblical. Film ini lebih kepada menyoroti pandangan seorang mother (I don’t want to spoil) dari awal hingga sekarang ini. Dimana begitu jelas bahwa Aronofsky ingin penontonnya untuk tahu dan merenungi. Pada dasarnya seperti memanusiakan sesuatu agar bisa dimengerti oleh manusia yang terkadang kurang terketok hatinya. Pandangannya terhadap rumahnya (kalimat metafora) yang betul-betul menjadi nightmare gara-gara kita. Kemudian mengkritisi sifat manusia yang tidak ada puasnya dan berbagai macam interpretasi lainnya.

Tetapi dilain sisi, walau everything feels brilliant, cerita yang dibawakan terkadang kurang klik di first-act untuk first-time watch walau pada akhirnya hingga credits aku terdiam dan memikirkan soal ini sepanjang hari. Ini adalah sebuah bahasan general yang harus kita renungi.

Kemudian aku ingin memberi apresiasi pada Jennifer Lawrence, performancenya bagus walau rada trying dan agak lain ngeliat dirinya yang begitu soft. Dan pada interview dengan THR dia mengakui bahwa karakter yang dia bawa kali ini sungguh berat dan diluar dari capabilitynya. Selain itu, para cast terlihat begitu bagus terutama Michelle Pfeiffer.



Aku rasa Aronofsky sangat berani dan siap menerima apapun reaksinya. Ini adalah sajian yang membuatku takjub sekali atas isi yang ingin dia sampaikan. Merangkum cerita yang rasanya banyak sampai berabad-abad menjadi dua jam yang berhasil menampar pipi gua tanpa ada merah.

Akhir kata, tak semua orang bisa menikmati dan mempunyai satu pemikiran yang sama, dengan reaksi yang membludak dan ragam interpretasi walau terkoneksi dalam benang merah, membuat Aronofsky merasa berhasil membuat film ini bahkan Martin Scorsese memberi dukungan penuh padanya. Tetapi sangat disayangkan, ketika dia membeberkan maksud (yang masih belum aku baca) dari film ini. Seharusnya dibiarkan hal tersebut sampai pada masanya maksud dari film itu terkuak dan sukses. Banyak film yang berada dalam proses ini yang pada akhirnya berhasil di titik terakhir dan tetap tidak membeberkan esensinya. Tetapi keputusan sudah terjadi, selagi kita memahaminya, jadikan film ini bagai refleksi untuk kita sebagai manusia.


P.S. Kalau nonton film ini, nonton sampai credits habis dengan mendengarkan lagunya yang begitu sedih.

Menurutmu gimana?
Tulis di komen!

HAVE A NICE DAY AND LIVE FOR MOVIES!

RATING:

9.4/10



"brilliant on how humanize something on its point of view that remarkable to be reflection"

WTF! One word that is often made for this movie with various kinds of reactions and opinions from various people who have enjoyed it. It really separates the audience in their respective interpretations. Well, yes! I agree that this is so fuckin 'insane.

Honestly I'm confused to be explain you about the synopsis that really describes the actual content, but rather telling that, so this is about a couple who live in peace, destroyed by the arrival of strangers.

Many films this year come with unique experiences, this time mother! comes with ambitious move in material and essence which can be said quite heavy and possibly misunderstood. I can say, this movie has a brilliant writing and the film directed by Aronofsky as a whole as it doesn’t have a plot because everything is metaphorically accompanied by symbolism. With such marketing like that, which evokes a horror impression compared to what viewers will see to give a tremendous reaction. CINEMASCORE gives F grade, and many critics and even other reviewers who are most likely to be unprepared and incapable of receiving something that feels not logic.


This movie is arguably unclear in the pace and even the story that feels like hopping, yes, I admit it. But for me there are some reasons why Aronofsky makes such a thing. It's unusual in storytelling and it's like a crazy-super-double-insane ride. Then the differences of every event and action that feels contrast, sometimes fast-paced sometimes slow-paced.

He's not a god because of this, he's still him. As some of people say and deeply agree that this film has a strong connection with a biblical story. The film is more about highlighting the views of a mother (I do not want to spoil) from the beginning until now. It is so clear that Aronofsky wants his audience to know and contemplate. It's basically like humanizing something to be understood by people who are sometimes poorly tainted. Her (mother) point of view of her house (metaphorical sentence) is really a nightmare because of us. Then also criticize the unsatisfied human nature and other interpretations.

But on the other hand, though everything feels brilliant, the story is sometimes lacking in first-act for first-time watch although eventually until credits I'm speechless and think about it all day long. This is a general discussion that we should look forward to. Also, because this film has a story like an open interpretation, and seeing like that, it possibly getting misunderstood.

Then I want to give Jennifer Lawrence an appreciation, her performances are good though it's rather trying but not in her natural sense and it’s weird to see her so soft in this film. And in the interview with THR she acknowledged that the character she brought this time was really heavy and beyond her capability, plus pray for her diapraghm. In addition, the casts look so great especially Michelle Pfeifer.



I think Aronofsky is very bold and must ready to accept any reaction. This is the dish that makes me wonder at what he wants to say. Shorten the story that feels like centuries because it is so many that managed to slap me without any red.

Finally, not everybody can enjoy and have the same thought, with the overwhelming reaction and the variety of interpretations but one is always the same, making Aronofsky feel successful in making this film even Martin Scorsese giving full support to him. But very unfortunate, when he explains the meaning, the methaporical in it (which I still haven’t read) from this movie. It should be left to the point where the intentions of the movie were reaching a successful. Many great films were in this process that ultimately succeeds at the last point and still does not reveal the essence of it. But the decision has taken place, as long as we understand it, make this movie as a reflection for us as a human being.


P.S. If you watch this film, watch until end even the credits by listening to the song.

What do you think?
Write down below in comment!


HAVE A NICE DAY AND LIVE FOR MOVIES!

RATING:

9.4/10


Saturday, October 21, 2017




P.S. FOR ENGLISH REVIEW, SCROLL DOWN 
UNTIL YOU SEE THE RED FONT STYLE!



INDONESIAN REVIEW

Tertawa dalam ironi yang menyedihkan, benar-benar menyedihkan, tetapi begitulah realita yang ada. Film pendek yang aku tonton dari jauh hari ini memberikan sebuah pengalaman menonton yang begitu unik, materi penting lewat sci-fi dalam bumbu dark humor khas Don Hertzfeldt. Memaparkan realita pahit dalam rasa terpukau. Sungguh, film ini begitu unik sampai melibatkan pemikiran dalam merenunginya.

Basically, menceritakan tentang Emily yang merupakan seorang gadis kecil, bertemu dengan dirinya dari masa lalu dan mengaku bahwa dirinya adalah generasi ke-tiga Emily untuk menyampaikan pesan penting pada generasi setelahnya.

Sungguh sebuah film pendek yang mampu membuatku tertawa akan ironi yang begitu menyedihkan. Bagaimana Don meramu sebuah komposisi yang brilian dalam mengajak penontonnya untuk mengeksplorasi dunia yang namanya Outernet, which is kebalikannya dari internet yang kita kenal sekarang. Tak hanya itu, Don mengajak kita akan kisah first-generation Emily menyangkut masa lalu yang telah dilaluinya dan berakhir dalam pertanyaan yang seakan membuat Emily Generasi Ke-tiga terdiam. Hingga pesan akhir yang betul-betul penting untuk kita semua.


Jujur, sampai berkali-kali gua untuk bisa menyerap cerita film ini dan anehnya, malah tidak membosankan, hingga pada titik akhir menghasilkan sebuah kesimpulan dalam benakku. Jujur, film ini begitu brillian, memperlihatkan sebuah kisah bagaimana Emily bertemu dan menjalin kisah dengan yang lain, ketika Emily sampai pada titik terakhir, memori menjadi sebuah hal detail penting baginya. Salah satu perkataannya membuat diriku terdiam. Sungguh, menampilkan seni yang jujur akan ironi bahwa takkan ada yang bisa kita tinggalkan saat mati dan satu-satunya yang ingin disimpan selalu ialah memori.

Yang membuatku lebih takjub ialah, ketika film ini selesai, kesannya masih tetap berjalan, membuat diriku merenungi akan hal yang disampaikan pada film ini. Sungguh, kalian harus menonton film ini karena apa yang disampaikan betul-betul harus kita pahami.

Life always goes forward, never missed any detail moment you had, because you only felt when something missing. Appreciate it, then undirectly you already appreciate the life itself to be meaningful.

HAVE A NICE DAY AND LIVE FOR MOVIES!

RATING:
9.8/10

ENGLISH REVIEW

Laughing above the ironic that so wrench, but that’s the reality of it. This short film I’ve seen which is long ago, giving me something extraordinary and unique by it’s important substance through clever sci-fi and dark humor by Don Hertzfeldt. Showing you the bittersweet of life but impressive that also thought-provoking in a meditative way.

Basically, telling about Little Emily, meeting herself from the past and admit that she is the third of generation of her (Emily) for giving an important message before facing the true world.

This film is so amazing that could make me laugh above the ironic at some moment. How Don create the composition that so brilliant and joining the audience to explore the world of Outernet, the otherwise of internet, most of you know now. Not only that, Don grab my attention to Emily Third-Generation’s backstory that she been through and always ended up with question or statement that make the third generation is speechless or sort of. Until the last minutes of important message to all of us.

Honestly, I could watched this over and over to know fully of this film and kinda strange that this film is never bored me, until where I can conclude my thoughts. In my opinion, this film is so clever, showing me how Emily in the past met some people and having a strange relationships until the point where she thoughts that memory is so important detail to her. One of her says is make me speechless. This film has a true art of life itself that nothing left behind and people trying to save the memory they had in that small black thing because life is always goes forward.



What I more impress is, when this film is done, the impression still going on me, making myself to realize and think of the film. Really, this is a film that you must see and I’m really recommend it!

Life always goes forward, never missed any detail moment you had, because you only felt when something missing. Appreciate it, then undirectly you already appreciate the life itself to be meaningful.

HAVE A NICE DAY AND LIVE FOR MOVIES!

RATING:
9.8/10